Getty / YouTube / Design by Jennifer Algoo Jeśli należysz do społeczności LGBTQ +, są pewne utwory, które po prostu uderzają inaczej - czy to dlatego, że słuchałeś ich w sypialni w kółko jako nastolatek w szafie, czy też dlatego, że lokalny bar gościnny gra je raz po raz noc po nocy. . Jeśli (tak jak ja) zawsze szukasz pretekstu do świętowania Pride przez cały rok, robienie tych klasycznych, queerowych hymnów powinno załatwić sprawę.
co jest nie tak z Hillary na młodych i niespokojnych
Kto z nas nie zakochał się beznadziejnie w hetero i musiał cicho tęsknić z daleka, stojąc w ciemnym kącie klubu, patrząc, jak obiekt twojego uczucia oddaje się heteroseksualnemu zainteresowaniu miłością? Nie? Tylko ja? Nieważne więc.
Jeśli jest jedna rzecz, w której my, geje, celujemy, to porusza się ona zbyt szybko. Nie powinno więc dziwić, że queerowa społeczność ciężko wpadła w karierę Carly Rae Jepsen na temat zauroczenia od pierwszego wejrzenia.
„True Trans Soul Rebel” to punk w każdym znaczeniu tego słowa - warcząca, rzucająca się w oczy piosenka, która zawiera „Against Me!” doświadczenie piosenkarki Laury Jane Grace jako świeżo upieczonej transpłciowej kobiety.
Trudno jest odbić się od singla, który jest tak dziwnie warty zachodu jak „I Kissed a Girl”, ale spójrzmy prawdzie w oczy: Katy Perry dokonała prawie niemożliwego. Jeśli powiesz mi, że nigdy nie śpiewałeś z krzykiem „Czy kiedykolwiek czułeś się jak plastikowa torba ?!” na ulicy w godzinach wieczornych festiwalu LGBTQ Pride, kłamiesz.
Ośmielam się nazwać bardziej kultową lesbijską piosenkę rockową niż pierwszy singiel Melissy Etheridge wydany po tym, jak ukazała się jako wesoły. Która melodia lepiej oddaje tęsknotę, wszechogarniające uczucie zakochania się w queerowej miłości?
Tym hitem Siostry Scissor uwieczniły odwieczną queerową tradycję spotykania się i plotkowania o wszystkich w społeczności.
Zaprezentowany w zbiorowej świadomości przez Ricka Owensa podczas Tygodnia Mody w Paryżu w 2012 r. Chwytliwy hit Zebra Katz wplata czarną kulturę queer w tkankę hip-hopu.
Przed wydaniem „Girls Like Girls” Hayley Kiyoko była najbardziej znana z występów w takich serialach jak The Fosters i filmy takie jak Disney Channel Lemonade Mouth . No cóż, ona jest „Lesbian Jesus” - wszystko dlatego, że postanowiła podzielić się swoją prawdą w głównym singlu jej EP z 2015 roku. Ta strona raju .
Ze swoją twardą dziewczyną i nietykalnym etosem „Nie obchodzi mnie, co o mnie myślisz”, P! Nk zawsze była ikoną LGBTQ. Mimo to przypieczętowała umowę swoim hitem z 2010 roku, odą do świętowania tego, co nas wyróżnia.
Są ikony gejów, a potem jest the ikona gejów, Cher. Jej hymn z 1989 roku to piosenka, która zapoczątkowała tysiące występów drag-synch-lip-synch - żaden inny queerowy bop nigdy się nie zbliży.
Zanim mieliśmy Tegan i Sarę, mieliśmy Indigo Girls. Folk-rockowy duet zasadniczo zdefiniował kulturę queerowych kobiet w latach 90., a „Closer to Fine” pozostaje istotnym utworem na wielu playlistach dziecięcych lesbijek.
Swoim hitem z 1990 roku Material Girl wrzuciła do głównego nurtu voguing - podstawowy element podziemnej sceny balowej Nowego Jorku.
Sailor Moon Crystal premiera sezonu 4
Nie da się wyprzedzić - ani prześcignąć - przejmującej, tęsknej ody Tracy Chapman do eskapizmu i młodej miłości.
Cyndi Lauper ugruntowała swój pełen miłości związek z queerową społecznością tym klasycznym peanem poświęconym wyrzutkom i dziwakom wśród nas z tęczowymi flagami.
Czy wyczuwasz wzór na tej liście? W 2011 roku Lady Gaga opuściła społeczność gejowską, krztusząc się tą odą do bycia sobą i pozwalania swojej dziwacznej fladze latać.
Czy Diana Ross miała na myśli queerową społeczność, kiedy nagrała drugi singiel ze swojego albumu Diana , ma się rozumieć, że euforyczna, triumfująca piosenka o wychodzeniu naprzeciw siebie stałaby się ulubioną piosenką LGBTQ.
ile lat ma jim tom w bimberach
Czy jest coś bardziej wesołego niż hulanka w pożądaniu swojej sympatii z daleka, podczas gdy bezustannie marzysz o byciu wystarczająco odważnym, aby wykonać ruch?
Niekończący się taneczny, house'owy beat gwiazdy queer pop Shamira z 2014 roku to idealne połączenie hip-hopu i disco.
Frank Ocean to zrobił i do tego czasu że, Mam na myśli to, że wyszedł jako queerowy Murzyn, a potem natychmiast wypuścił tę kultową, rozdzierającą serce - i wyraźnie gejowską - odę do utraconej miłości.
Na długo przed Janelle Monáe wyszedł jako panseksualny i niebinarnie, fani LGBTQ widzieli w niej siebie. Teraz, gdy wiemy, że jest jedną z naszych, łatwo jest rozpoznać tę i wiele innych jej piosenek takimi, jakimi są: fantazjami o dziwnym pożądaniu.