Kenzo Paris Fashion Week nigdy nie zawodzi, oferując kolekcje, które odzwierciedlają ducha czasu, a jednocześnie pozwalają nam marzyć. Nawet w tym burzliwym okresie projektanci idą naprzód, prezentując w zasadzie wirtualne prezentacje, które dowodzą, dlaczego Paryż jest stolicą mody. Z góry wybieramy najlepsze z jesieni 2021 roku.
Dziś była to pierwsza kolekcja od nieoczekiwanego odejścia w październiku imiennika i założyciela wytwórni Kenzo Takady. W zgodzie z entuzjazmem, jaki marka zawsze uosabiała, dziś nie chodziło raczej o smutek - ale zamiast tego o świętowanie. „Zacząłem od obejrzenia wszystkich (niedawno przywróconych) filmów wideo
Pokazy Kenzo od 1978 do 1985… ”dyrektor kreatywny Felipe Oliveira Baptista wyjaśnia:„ Widzenie tych wszystkich wspaniałych ubrań w ruchu otworzyło nową perspektywę na świat Kenzo ”. Na wystawie znalazły się dzieła z archiwum, a także nowe projekty, które odzwierciedlają to poczucie radości, poprzez kolor, kwiatowe nadruki, tańczące modelki. Chodzi o „Możliwości nowego świata” - kontynuuje Baptista - „Świat bez granic, uprzedzeń i stereotypów. Kenzo był synonimem wolności, radości, różnorodności, miłości do natury i tworzenia harmonii z kontrastów ”. W czasach, gdy społeczność AAPI przoduje w potrzebie wsparcia, uhonorowanie jednego z największych japońskich projektantów mody wydaje się być szczególnie aktualne. - Kerry Pieri
Stella McCartney jest gotowa do wyjścia i imprezy. Podczas rozmowy z Zoomem, podczas której zaprezentowała swoją jesienną kolekcję 2021 roku, angielska projektantka przyznała, że nie była w klubie przed zamknięciem (w końcu ma czworo dzieci). Ale teraz, gdy świat znów się lekko otwiera, nie może się doczekać tańca i „spocenia się”. A mnóstwo stylizacji, które zaoferowała, jest przygotowana na noc w mieście: marszczona sukienka typu bodycon z marszczonym brzegiem w jasnej fuksji, jednopunktowy kombinezon z cekinami bez PVC z psychodelicznym wzorem i zwiewne mini trapezowe sukienki w neonowych odcieniach. w połączeniu z błyszczącymi butami na platformie - pomyśl o współczesnym Ziggy Stardust. Oczywiście McCartney zawsze nasyca swoje brytyjskie dziedzictwo swoimi projektami, które wraz ze skinieniem głowy Davida Bowie miały postać obszernych płaszczy w pepitkę oraz obszernych blezerów i rozszerzanych spodni w strzępiastą kratę. Barry Samaha
Nie ma takiego miejsca jak dom. Rok po tym, jak światowy kryzys zdrowotny zamknął Luwr - najczęściej odwiedzane muzeum na świecie i miejsce regularnych pokazów Louisa Vuittona - Nicolas Ghesquière zaprezentował swoją kolekcję na jesień 2021 roku w pustych galeriach Michelangelo i Daru. Dla dyrektora artystycznego mody damskiej w maison nie trzeba było daleko zapuszczać się, by stworzyć wrażenie podróżowania: wszystkie inspiracje znalazł w arcydziełach starożytności greckiej, etruskiej i rzymskiej.
Ghesquière nawiązał owocną współpracę z Fornasetti, mediolańskim atelier założonym przez słynnego XX-wiecznego projektanta Piero Fornasettiego, słynącego z pokrywania mebli i przedmiotów surrealistycznymi rysunkami budynków, zamków, kluczy i starożytnych posągów. Czerpiąc z bogatych archiwów Fornasettiego, Ghesquière zremiksował te motywy ze zdjęciami z kamery termowizyjnej na aksamitnych sukienkach, błyszczących drukowanych bluzach z dżerseju, kurtkach z kapturem z polaru i elementach krawieckich, aby stworzyć bogaty palimpsest przeszłości i przyszłości. „Eksploracja archiwów Fornasetti była ekscytująca jak wykopaliska archeologiczne, poszukiwanie i znajdowanie rysunków z przeszłości, aby nadać im nowe życie” - napisał w swoich notatkach z wystawy. —Alison S. Cohn
W przeciwieństwie do wiosennych, jesiennych kolekcji zawsze będą bardziej stonowane i ponure, ciemniejsze i wykonane z cięższych tkanin. Nie ma nic bardziej naturalnego, ale równie oczywistego? Reakcja tak wielu twórców mody na ciągłe palenie, które dzieje się wokół nich. Użycie przez Kennetha Ize zderzających się kolorów jako znaku firmowego nie było całkowicie nieobecne w jego najnowszym, ale zdecydowanie zostało ograniczone (prawdopodobna odpowiedź zarówno na ciągłe spustoszenia pandemii, jak i brutalność policji, która wpłynęła na jego rodzinne miasto (i bazę) Lagos. paleta ta odejście na drugi krąg prezentuje czarny, głęboki granat i nasyconą musztardę, z największą obecnością jasności pochodzącej z szerokiej gamy zieleni, być może podświadomego pragnienia odrodzenia. Od klasycznych sylwetek po jasne chwile, to nie jest nie Ize, ale jest zdecydowanie poważniejszy i mniej zabawny niż to, co było wcześniej. - Leah Melby Clinton
Wraz ze wzrostem maksymalizmu pojawia się zamiłowanie do tego, co wcześniej uważaliśmy za sprzeczne lub szalone lub po prostu za bardzo. Niezależnie od tego, czy jest to bunt eleganckiego minimalizmu, czy mocny chwyt w kierunku tego, co wydaje się radosne, nie można zaprzeczyć, że chcemy, aby nasze puchówki były bardziej puszyste, a nasze nadruki były mieszane. Silvia Tcherassi rozpoznała ten szczególny szczep modowej chciwości i odpowiedziała na to, inteligentnie tworząc wersje podstawowych sylwetek pełne osobowości. Od kropek po aplikacje inspirowane stylem retro - w każdym elemencie jest coś wyjątkowego - a tego właśnie pragnie ten typ komody. - Leah Melby Clinton
Dzięki uprzejmości Silvii Tcherassi Dzięki uprzejmości Silvii Tcherassi Dzięki uprzejmości Silvii Tcherassi Dzięki uprzejmości Silvii Tcherassi Dzięki uprzejmości Miu MiuOd Wersalu po weneckie Lido, Paris Fashion Week podwoił się jako wirtualne wakacje. Chociaż możemy nie tak właściwie gdziekolwiek jedziemy jeszcze przez jakiś czas, dzisiaj Miuccia Prada pozwoliła nam zastępczo podróżować z jej wesołą grupą dziewcząt Miu Miu do sennego kurortu Cortina d’Ampezzo w samym sercu Dolomitów. Na tle majestatycznego krajobrazu pokrytych śniegiem gór, pokaz zawierał wiele obiecujących sukienek w połączeniu z elegancką odzieżą górską w domkach narciarskich - w tym sztuczne futra pluszowego misia i bardzo ozdobione kryształami płaszcze Ella Emhoff - które również świetnie wyglądałyby poza stokiem . Pastelowe kaski narciarskie z odpinanymi panelami maski były niezbędnym dodatkiem. —Alison S. Cohn
Jesienią 2021 roku Chanel wybiera się do kameralnego paryskiego klubu Castel. - Chciałem mieć małą przestrzeń. Nie wiem, czy to z powodu czasów, w których żyjemy, ale chciałem czegoś ciepłego, żywego ”Virginie Viard. wyjaśnia: „Zdecydowałem się pojechać do Castel. Bardzo lubię Castel za jego liczne salony, spiralne schody, bar, podróż przez to miejsce, jego styl małego domu, w którym modelki mogą się przebierać, ubierać i rozbierać, malować razem i bawić się jak dziewczęcy wieczór. To bardzo zmysłowe. Podczas gdy przestrzeń pokazowa może być te czasy - intymne, po prostu bliscy przyjaciele - stylizacje z najnowszej kolekcji Viard opowiadają historię, która jest znacznie bardziej zgodna z przyszłością spędzania wieczorów, wycieczek i spędzania czasu. ubrany. w górę. „Ta kolekcja to mieszanka dwóch wpływów: atmosfery wakacji na nartach, które uwielbiam, i pewnej idei chłodnego paryskiego szyku od lat 70. XX wieku”. Te wpływy przełożyły się na swetry z Fair Isle, kombinezony narciarskie z małym logo Chanel, spódnicę z suwakiem i tweedową marynarkę ze srebrnymi butami do tańca, przezroczyste bluzki, eleganckie garnitury do spodni z przyciętymi kurtkami w kolorze czarnym i odważnym różu oraz wyróżniający się złoty lureks rów. Są buty narciarskie i sandały, naszyjniki z wisiorkami i podwójne łańcuchy na brzuchu - więc tak wiele do zabawy. - Kerry Pieri
Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja KurtuazjaJulien Dossena handluje zdobieniami. Jego najnowsza kolekcja dla Paco Rabanne to cały luksus dzięki bogatym aksamitom, koronkom, żywym kamieniom szlachetnym i oczywiście kolczugom. Całe to bogactwo jest zrównoważone przez wyraziste białe kołnierzyki, kratę lub tweed Prince of Wales, średniej długości męskie płaszcze z pudełkowatymi ramionami i kobiece kwiaty, które również stały się znakiem rozpoznawczym marki. Klimat ponad wszystkim to luźne sylwetki z lat 70. i kobiecość z lat 40. Pojawiają się również sztuczne futra - utrwalające ideę maksymalizmu i faktury jako śmiałego i optymistycznego rozwiązania. - Kerry Pieri
Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Dzięki uprzejmości BalmainOlivier Rousteing zawsze umiał czytać chwilę. W przypadku jesieni oznacza to obsesję na punkcie podróży i eskapizmu, ucieczki przed kodami pocztowymi, w których spędziliśmy tyle zeszłego roku. Od ustawienia pasa startowego - odrzutowca w Charles de Gaulle - po lwią część ubranie, wszystko nawiązuje do idei lotu. Wsiadaj i zaczynaj! Były kombinezony lotnicze i swetry gotowe do wypoczynku; płaszcze i bombowce inspirowane lotnictwem; plus mnóstwo kieszeni (oczywiście idealnych do przechowywania dowodu osobistego). Ślady neonowych i metalicznych wstrząsów przebijały całą oliwkę, a kilka wyróżniających się pasków wskazywało graficznie, dokąd podróżny może zmierzać. To nieco bardziej praktyczny Balmain, z mniejszą ilością miniatur i bardziej `` wygodnymi '' elementami (weź to z przymrużeniem oka: to rzeczy, które możesz nosić zwinięte w najwyższej klasy krześle, tak, ale także w połączeniu z wysokimi obcasami kiedy zajdzie taka potrzeba). Moda zawsze idealizowała podróżniczkę, ale tutaj została wyniesiona do rangi ikony. - Leah Melby Clinton
Jak będzie wyglądało życie w drugiej połowie roku, można w tej chwili zgadnąć. Czy będziemy zakładać nasze zadowolone łachmany, czy nadal będziemy głównie przytulać się w domu? Szalone warstwy w kolekcji Matthew Williamsa Givenchy na jesień 2021 roku obejmowały obie te możliwości. Zwykłe wyjście na zewnątrz topy były zestawiane z przyciętymi spodniami papierosowymi, a sukienki z piórami i cekinami stanowiły podstawę marynarki gotowej do pokoju konferencyjnego. Dla tych, którzy po prostu chcą się ubrać ciepło, dostępne były eleganckie, przycięte puchówki i płaszcze ze sztucznego futra tak pluszowe, że szkoda nazywać je sztucznymi. „Ta kolekcja opowiada o ciągłym napięciu między dwoma światami” - napisał projektant w swoich notatkach z wystawy. „Chodzi o znalezienie osobistego znaczenia w trudnych okolicznościach”. Wyzwanie przyjęte. —Alison S. Cohn
Większość filmów modowych towarzyszących kolekcji może wydawać się puszystymi, niepotrzebnymi projektami, które nie służą oglądaniu ubrań. Najnowszy film Thoma Browne'a, czarno-biała podróż z lat czterdziestych wyraźnie zainspirowana Dorothy i Oz, z udziałem Lindsey Vonn, nie był tym. Od samego początku zwolnione tempo pozwala widzowi zobaczyć, jak ubrania się kołyszą i poruszają; Ciasne ujęcia panoramiczne przybliżają Cię i osobiście prezentują szczegóły w sposób, na jaki nie pozwalałyby na to przednie siedzenia w pierwszym rzędzie. Kolekcja składa się z czarnych krawatów, a białe koszule zawiązane na kokardę wyskakują jak formalne podszycie. Moda spotyka się ze sportem, gdy gorsety, fiszbiny i bouclé siedzą obok sukienek z materiału użytkowego, uszytych w ten oh-so-Thom Browne sposób, jakby wyglądały, jakby były do połowy wzruszone. Podobnie jak dołączone do filmu napisy, wszystko jest gotowe, aby przenieść nas do wymarzonego miejsca, jakim jest wystrojony wieczór z ludźmi, których kochamy. Nie można zaprzeczyć, że jest to formalne, ale pomysł ciągnącego się za nami maxi puffera zapewnia pewien komfort, przypominając nam, że gdy skończymy zanurzać palce z powrotem w świat towarzyskości, powrót do przytulnego życia w domu będzie łatwy. - Leah Melby Clinton
Dzięki uprzejmości Thom Browne Dzięki uprzejmości Thom Browne Dzięki uprzejmości Thom Browne Dzięki uprzejmości Thom Browne Ludwig BONNET-JAVAW Międzynarodowy Dzień Kobiet - oraz dzień po wybuchowym wywiadzie z Oprah Meghan i Harry'ego - kolekcja Marii Grazii Chiuri na jesień 2021 roku, pokazana w piętrowej Sali Lustrzanej Pałacu w Wersalu, dała potężną moc rozprawienia się z mitami baśni. Dyrektor kreatywny Dior zlecił włoskiej artystce Silvii Giambrone stworzenie niestandardowej instalacji dla bogatej przestrzeni, w której 357 złoconych luster zbudowanych przez Ludwika XIV zostało zastąpionych woskiem i wystającymi cierniami w komentarzu do patriarchatu i kobiecego postrzegania siebie.
Jak opisano w nowej książce Jej Dior , Chiuri uczyniła feminizm kamieniem węgielnym swojej pracy od czasu jej pierwszej kolekcji dla domu, w której na koszulce pojawiło się stwierdzenie Chimamandy Ngozi Adichie „We Should All Be Feminists”. Tutaj Chiuri spojrzała na prace autorek bajek, takich jak Angela Carter, której opowiadanie Czerwony Kapturek w zbiorze opowiadań z 1979 roku Krwawa komnata zainspirowała serię peleryn z kapturem, a także XVII- i XVIII-wiecznych pisarzy Madame d’Aulnoy i Madame Leprince de Beaumont. W połączeniu z czarną skórą motywy przypominające niewinność z dzieciństwa, takie jak białe kołnierzyki i hafty anglaise, nie były wcale słodkie, podczas gdy krwiste tiulowe suknie wieczorowe odpowiednie dla księżniczek nie dawały obietnicy szczęśliwego życia. —Alison S. Cohn
Jil Sander to paradygmat minimalizmu; marka została zbudowana na oferowaniu eleganckich, skrojonych na miarę ubrań, często w kolorach granatowym, czarnym, białym i neutralnym. Jesienią 2021 roku projektanci Lucie i Luke Meier postanowili jednak dodać do tego żywiołowe nadruki. Pastelowe kolory były w dużej mierze uwzględniane w ich poprzednich kolekcjach, ale dodając, powiedzmy, żółto-biały wzór w jodełkę na wydłużonej pochwie oraz zielono-białe fale na sukience maxi z dzianiny, duet wyraża rodzaj kaprysu i radości, które charakteryzowało wiele prezentacji w tym sezonie. Oczywiście robią to w sposób, który pozostaje wierny marce: nieskazitelne jedwabne bluzki z plisowanymi spódnicami i ostre wełniane garnitury - bez zbędnych ozdobników. Nawet jedwabne halki z kwiatowymi aplikacjami nadają im mniej znaczy więcej .— Barry Samaha
Jil Sander Jil Sander Jil Sander Jil Sander KurtuazjaBrak szacunku, surrealizm, podejmowanie ryzyka, nieoczekiwane i zabawne podejście są kluczem do DNA Schiaparelli, a jeśli chodzi o stawienie czoła dziedzictwu tak legendarnego domu (i skierowanie go do współczesnego kupującego), Daniel Roseberry nadal udowadnia, że jest najlepszym człowiekiem do tego zadania.
Rodowód Roseberry'ego z pracy w Thom Browne bez wątpienia przygotował go na tę chwilę; jest na fali po tym, jak Lady Gaga i Kim Kardashian West spędzili chwile w IRL w swoim haute couture i włożył talent do łączenia motywów tabu z doskonałym rzemiosłem na mapie globalnej. Jesienią 2021 r. Nadal bawił się częściami ciała, zbrojami, charakterystyczną kłódką domu i zamiłowaniem do złocenia wszystkich powyższych elementów. Do kolekcji trafiła gołębia broszka Gagi, a sylwetki nadal były równie mocne i mocne, jak kobiece. Szereg broszek i nowych akcesoriów utrwalił jedną z głównych notatek Roseberry: „Bijoux, które są tak samo zbroją, jak ozdobą. ... Wszyscy, którzy kochają modę, rozumieją, że istnieje niełatwe (jeśli to konieczne) połączenie wzornictwa i handlu ”. Wygląda na to, że pomiędzy modą, sezonowymi kolekcjami, Instagramem, inauguracją i sezonem nagród, Roseberry znalazł równowagę między marką. - Carrie Goldberg
Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja KurtuazjaJeśli dorastałeś, gdy dorastał Bruno Sialelli, pamiętasz moc MTV - i kiedy zadebiutował „Rich Girl” Gwen Stefani z udziałem Eve. Chodziło o nieskrępowany eksces - od szaleństw na zakupy po afterparty w Fashion Week. To wtedy było w porządku, aby niebezpiecznie zbliżyć się do maksymalnego wykorzystania swoich kart kredytowych, a następnie zamawiać wszystko z menu obsługi pokoju w apartamencie królewskim. Po roku blokady Sialelli jest gotowy, aby być odrobiną ekstra jako oda do epoki, w której po raz pierwszy przyjął sztukę nadmiaru. Zapytał więc, w co ubrałby się on i jego klienci gdyby były bogatą dziewczyną - doskonale wiedząc, że wielu z nich jest.
Melodia Stefaniego była ścieżką dźwiękową do kolekcji pełnej piór, lamparta, pasteli, odcieni klejnotów, haftów, sukni wieczorowych, blasku i wszystkich akcesoriów, które do nich pasowały. Kamea samej Eve stworzyła wideo do kolekcji, które znacznie bardziej przypominają teledyski, przywołując wspomnienia VJ-ów i TRL. W czasach ciągłego patrzenia w przyszłość Sialelli jest gotowy na powrót do przeszłości. Ta kolekcja sprawia, że miłośnicy mody zastanawiają się, co ubierzemy w szalonych latach 2020, kiedy zakupy, imprezy i glamour wracają na pełnych obrotach. - Carrie Goldberg
Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja KurtuazjaW tym sezonie Giambattista Valli połączył motywy swojego rodzinnego Rzymu z przybranym rodzinnym Paryżem. Paleta kolorów była oczywistym połączeniem obu światów, z francuską czarno-białą parą z włoską czerwienią i złotem oraz słodkimi ogrodowymi kwiatami.
Sylwetki były połączeniem obu kultur - duża część kolekcji miała mocne i seksowne mikro mini obszywki, a cała wieczorowa kreacja miała smukłe kształty. Ale to hafty naprawdę połączyły oba miasta w najbardziej romantyczny i kobiecy sposób; wieczorowe suknie ze złotymi i czarnymi cekinami z haftami kwiatowymi podkreślały blichtr i przepych Włoch, a swoboda sylwetek przypominała Paryż. Motywy przemawiały zarówno do piękna ogrodów, jak i fresków, i dowiodły, że Valli, zrozumiały mistrz momentów z czerwonego dywanu, potrafił tworzyć dramaty w sposób wykraczający poza jego autorskie tomy. - Carrie Goldberg
Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Dzięki uprzejmości HermèsHermès jest prosty, ale nigdy minimalny. To klasyczny, dobry gust, eleganckie sylwetki oraz dbałość o szczegóły i kunszt, z którymi nie można sobie równać. Tkaniny są tutaj prawdziwą gwiazdą, ze skórą, wełną, jedwabiem i wełną i futrem, które świetnie współgrają zarówno razem, jak i samotnie. Ponadgabarytowe kieszenie i panele oferują Nadège Vanhée-Cybulski doskonały sposób na wyeksponowanie tego rodzaju detali, z którego słynie dom: jest zbyt wiele okazji, by pomniejsze ręce wpadły w poślizg lub pokazały niechlujny ścieg (coś, czego po prostu nie ma w domu). świat Hermès). Paleta, oparta na luksusowych neutralnych odcieniach, ma tu i ówdzie mocne uderzenie rubinowej czerwieni i pierwotnej zieleni i pomarańczy, a nadruki obecne są głównie na przyciętych kurtkach. Nie jest głośno - Hermès nigdy by tego nie zrobił - ale daje sobie mnóstwo okazji do popisywania się. - Leah Melby Clinton
Dzięki uprzejmości Hermès Dzięki uprzejmości Hermès Dzięki uprzejmości Hermès Dzięki uprzejmości Hermès Dzięki uprzejmości AltuzarraRównie dobrze moglibyśmy wkroczyć na etap, w którym nasze ubrania będą musiały pracować ciężej niż kiedykolwiek wcześniej. Życie zawodowe wciąż się zmienia, więc wszystko powinno być dość łatwe w domu, ale wystarczająco eleganckie, aby wyjść z domu, a Joseph Altuzarra otrzymał notatkę. Sukienki i dzianiny to doskonała wszechstronność, coś, co zbierałoby komplementy na zewnątrz, ale także ubieranie WFH na najwyższym poziomie. Drapowane, zapinane na pasie i odsłaniające ramiona kształty mrugają do strojów wypoczynkowych, w których mieszkaliśmy, chociaż przepuszczały filtr krawiectwa, który zrobił tak charakterystyczny. W tym celu jest mniej blezerów niż zwykle w jesiennej kolekcji, a te dołączone są bardziej bokserskie i obszerniejsze, jakbyśmy nie mogli już zbytnio się ograniczać. Zamiast tego jest to świat ubrań, a Altuzarra jest na to gotowa w barwach tie-dye, w kratkach, skórze i nie tylko. - Leah Melby Clinton
Dzięki uprzejmości Altuzarra Dzięki uprzejmości Altuzarra Dzięki uprzejmości Altuzarra Dzięki uprzejmości Altuzarra Kurtuazja„Po zamknięciu numer jeden w Kopenhadze w zeszłym roku, kiedy wróciliśmy do studia, nakreśliłam linię w kalendarzu” - wyjaśnia Cecilie Bahnsen w swoich notatkach z występów. Sezonowość, czas i proces odegrały rolę w przygotowaniach do tej kolekcji, która, jak wyjaśnia Bahnsen, rozpoczęła się od tkanin. Ona i jej zespół zebrali najlepsze jedwabie, kwiatowe fil-coupé, plisowaną organzę i matelassé, zanim jeszcze zdecydowali, jaki kształt przybierają, ale rezultatem jest na nowo zdefiniowany luksus, który jest wierny kodom marki projektanta sprzed COVID. Komfort i luksus idą w parze; warstwy i faktura są równie romantyczne, jak koce bezpieczeństwa dla użytkownika; objętość i skala mogą współistnieć z lekkością i łatwością. Przesłanie Bahnsena w jej kopenhaskim studio wydaje się być na równi z tym, co chciałaby, aby przyjęli jej klienci: rób to, co działa dla ciebie. Wprowadza tę metodologię do swojej dostawy na jesień 2021 r., Która będzie dostępna do zakupów w czterech kroplach przez cały sezon, uporządkowanych według kluczowych kolorów sezonu: białego, czarnego, niebieskiego i miękkiej cytryny. - Carrie Goldberg
Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Dzięki uprzejmości Isabel MarantNie ma wątpliwości: podejście Isabel Marant do futurystycznego ubioru jest nadal bardzo podobne do Isabel Marant. Są bufiaste ramiona, pas w talii i elementy inspirowane westernami; talia jest wysoka i sukienki zawijane. Nostalgia przewijająca się przez cały czas - jest mnóstwo szyku prerii z lat 70. i śmiałości z lat 80. - sprawia, że wydaje się, że nie jest to podróż rakietą kosmiczną prosto w przyszłość, a bardziej badanie możliwe tylko z upływem czasu (podobnie jak wygląda to osobliwie) jak ludzie w minionych dekadach kostiumowali rok 2020). Podsumowując, winyl użyty w całym tekście jest idealną mieszanką przyszłego retro: mundury statków kosmicznych są zawsze projektowane z połyskiem, ale nie można oddzielić tkaniny od tak wielu chwil popkultury z przeszłości. Kiedy jednak masz estetykę zdefiniowaną jako Marant, otoczenie nie ma znaczenia: są to ubrania, które chciałbyś nosić w latach 80-tych i nie tylko. - Leah Melby Clinton
Dzięki uprzejmości Isabel Marant Dzięki uprzejmości Isabel Marant Dzięki uprzejmości Isabel Marant Dzięki uprzejmości Isabel Marant Dzięki uprzejmości Yohji YamamotoJest zrozumiałe, że każda kolekcja modowa polega na tym, że twórca, który za nią stoi, zadaje sobie pytanie: co jest aktualne, interesujące, wymagające lub w inny sposób warte zbadania? Notatki z pokazu do najnowszego Yohjiego Yamamoto potwierdzają, że pas startowy narodził się przez projektanta zastanawiającego się nad „przyszłością” - a wyniki nie są do końca jasne, gdzie wylądował. Na etykiecie czucie jest nieodwracalne, ale w tym sezonie wydaje się, że jest bardziej rozpięty niż inne, z tylnymi elementami usianymi na całej powierzchni (rozcięcie znajduje się z przodu sukienki, a nie z tyłu; obszerne podszewki kieszeni są przymocowane, katedra- na przykład z przodu innego). W punkowym stylu jest to szalone, szafa, która mówi: „Jasne, możemy nie wiedzieć, czego chcemy, ale jest w tym siła”. - Leah Melby Clinton
Dzięki uprzejmości Yohji Yamamoto Dzięki uprzejmości Yohji Yamamoto Dzięki uprzejmości Yohji Yamamoto Dzięki uprzejmości Yohji Yamamoto Kurtuazja„Koncert Loewe został odwołany” - czytamy w metaproszeniu do kolekcji hiszpańskiej wytwórni na jesień 2021 roku, przedstawionej w nagłówku gazety. Chociaż technicznie to prawda - projektant Jonathan Anderson nie miał standardowego wybiegu z paradą modeli - serial, jak to się mówi, musi trwać. Kolekcja wyróżnia się spośród akrylowych odcieni odważnych żółci, czerwieni i bieli. To radosne; nie ma innego sposobu, aby to powiedzieć. Zaproszeniu towarzyszył także fragment najnowszej powieści Danielle Steel, Sprawa .
'Prasa nazwała ją Złotą Lwicą, ponieważ miała też dotyk Midasa i świetną głowę do biznesu // Jej pasja i instynkt do mody pojawiły się w wieku dwudziestu lat, kiedy mieszkała w Paryżu // Powiedziała, że małżeństwo to mężczyzna - wymyślony wynalazek, który po prostu nie działał przez większość czasu, a dzieci nie były dla niej ”- czytamy w jednym z najważniejszych wydarzeń.
dlaczego Dominic Vail opuścił Ncis La
To typ kobiety, która nie boi się odważnych sukienek, frędzli i tym podobnych buty; kobieta, której nie można trzymać w środku zbyt długo. Mam nadzieję, że wyjdzie w tych stylizacjach, gdy trafią do sklepów. - Kerry Pieri
Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Dzięki uprzejmości LitkovskayaPoszukiwanie wiedzy jest tym, co skłoniło Lilię Litkowską do upadku, co zaowocowało podstawowymi sylwetkami i podstawami, które eksponują kunszt jako część estetyki. Zgrabne rzędy ściegów, ostre krawiectwo, rzeźbione kształty i fałdy są wykonywane na poziomie mistrza: to praca ucznia, który udoskonalił rzemiosło. W każdym spojrzeniu jest odrobina mózgu, ten często używany termin, który oznacza, że coś jest inne. To płaszcz / marynarka / sukienka osoby myślącej, która za każdym razem odsłania ją coraz więcej. To klasyka - ale nie - każda warta pozostania w szafie na zawsze bez ryzyka, że się znudzi. - Leah Melby Clinton
Dzięki uprzejmości Litkovskaya Dzięki uprzejmości Litkovskaya Dzięki uprzejmości Litkovskaya Dzięki uprzejmości Litkovskaya OWENSCORPJest coś dziwnie pocieszającego w oglądaniu programu Ricka Owensa w środku globalnej pandemii, bezkompromisowej w ich biblijnie mrocznej, wypełnionej dymem wizji. Owens nazwał swoją jesienną kolekcję w 2021 roku Getsemane, na cześć ogrodu, w którym według ewangelii Jezus spędził ostatnią noc przed ukrzyżowaniem. Starając się, aby produkcja była oszczędna i lokalna, kamienista plaża przed domem Owensa na Venice Lido zastąpiła ten gaj oliwny w Jerozolimie, a kamera obróciła się szeroko, ukazując samego projektanta ubierającego modelki.
W tradycji judeochrześcijańskiej rozrywanie ubrań jest fizycznym wyrazem żałoby i smutku, a wiele modelek nosiło czarny dżins z rozcięciem na cal swojego życia. Dopasowane kurtki, z których wyrwano rękawy i zastąpiono je zatrzaskami do kołdry, również zajmowały ważne miejsce, podobnie jak obcisłe skórzane body i ramiona mocy Brobdingnagian, które miały parodiować męską agresję. Każdy model miał maskę - coś, co można by pomyśleć, zobaczyć na innych wybiegach - ze stylizowanym panelem przypominającym szalik. „Pokazałem maski w tych programach pandemicznych nie dlatego, że moje maski są gwarantowaną ochroną, ale dlatego, że są one wyrazem odpowiedzialności i rozwagi oraz uznaniem naszego bezpośredniego zbiorowego doświadczenia” - napisał Owens w swoich notatkach z programu. - Alison S. Cohn
OWENSCORP OWENSCORP OWENSCORP OWENSCORP CourrègesFuturyzm, modernizm i wszystko, co jest do zrobienia, stanowią sedno Courrèges, francuskiej marki z lat 60., która przeszła przez wielu projektantów od czasu jej odrodzenia w 2016 r. Nicolas Di Felice, protegowany Nicolasa Ghesquiere, jest najnowszym aby dołączyć do szeregów, a swoją pierwszą kolekcją, zatytułowaną I Can Feel Your Heartbeat, pokazuje, dlaczego jest odpowiednim człowiekiem do tego zadania. Di Felice przeszukał archiwa marek, znajdując style, które celebrują wczesną wizję założyciela André Courrègesa - minispódniczki, wzory geometryczne, sukienki o linii A, kombinezony i białą sukienkę z krepy z wełny - jednocześnie udoskonalając je luźniejszymi krojami. W ofercie również eleganckie czapki i oczywiście buty go-go. Skład z pewnością przyciągnie serca lojalistów Courrèges. - Barry Samaha
Courrèges Courrèges Courrèges Courrèges KurtuazjaProjektanci, którzy pomogli Chloé czytać jak kto jest kim z ikon mody - między innymi Phoebe Philo, Stella McCartney i Karl Lagerfeld. Dziś Gabriela Hearst dołącza do rangi ze wspaniałą kolekcją intro, która zawiera całą bogatą bohemy, jakiej moglibyśmy chcieć od francuskiej marki modowej. Prezentacja trwa 100 lat do dnia narodzin założyciela wytwórni, Gaby Aghion. Czasami wszechświat się wyrównuje, od jednej Gaby do drugiej Gabi. Kładąc nacisk na zrównoważone praktyki, inicjatywę bliską sercu Hearsta, marka już zintegrowała surowce o mniejszym wpływie na środowisko i wprowadziła plan obniżenia emisji dwutlenku węgla do 2025 roku. Wszyscy jednak znamy najlepszy sposób na zmniejszenie wpływu na środowisko Ziemia ma kupować mniej i zatrzymać ją na zawsze, a te są częściami na zawsze. Pokaz rozpoczął się cytatem założyciela marki: „Nie było luksusu gotowego do noszenia; dobrze uszyta odzież z wysokiej jakości tkanin i drobnymi detalami nie istniała. ” Kolekcję otworzyła seria poncho w paski i bryły, a także dzianinowe sukienki maxi. Trencze i dopasowane marynarki wiązane z boku oraz sukienki ze skóry i wełnianej gazy dopełniają modnego podejścia do odzieży dziennej. Shearlingi w wersji przyciętej i długiej z pewnością będą kolekcjonerskim hitem marki. Nie możemy się doczekać, aby zobaczyć, dokąd zmierza to poczucie podróżnika. - Kerry Pieri
Jesienna kolekcja Driesa Van Notena, pokazana na pomysłowych, nastrojowych obrazach, obejmuje „pełną gamę ludzkich emocji, od szczęścia do wściekłości, zagubienia, logiki i euforii”. „Wyostrzone, dramatyczne, przesadne, dyskretne i nieśmiałe wszystko synchronizuje się”. Tam jest wiele emocji w tych zdjęciach i w tych ubraniach: długa biała koszula, będąca zaktualizowaną wersją jego pierwszej kolekcji z 1981 roku jako studentka mody, czarne szorty i suknie z blokami kolorów w żywych kolorach. Wszystkie łączą się w ten szczególny sposób Driesa. Zainspirowana kultowymi odcieniami szanowanych artystów - w tym błękitem Yves Klein, czerwienią Almodóvara, różem Koonsa i szarym filcem Beuysa - leniwa kolekcja wydaje się spadać z ciała. Dżinsowe elementy, takie jak spódnica maxi i obszerna kamizelka, nadają swobodnego charakteru, a różowo-czerwona sukienka z piórami nie jest niczym innym. To ubrania na życie, które wyraża ludzkie emocje iz łatwością porusza się po świecie. - Kerry Pieri
Hung La i Léa Dickely nie musiały daleko szukać inspiracji podczas projektowania swojej jesiennej kolekcji 2021. Projektanci Kwaidan Editions od dawna są fanami AtomAge , magazyn fetyszowy o modzie, który ukazał się w Wielkiej Brytanii w latach 70., postanawiając nasycić supeł (choćby nieznaczny) tym, co było przed nimi 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu; w tym przypadku ich meble domowe. Kanapy do salonu - zwłaszcza z brokatu, pokrytego przezroczystym plastikiem (pomyśl o wystroju Marie Barone) - odkryły nowe życie dzięki dopasowanym sukienkom, ołówkowym spódnicom i płaszczom (pomyśl Sekretarz 2,0; jest ten lekki załamanie). A pikowany koc, ten w królewskim fioletu, zachowywał się jak dodatek. Były też seksowne jedwabne halki, bo nie wszystko w lockdown dotyczyło potów. - Barry Samaha
Wydania Kwaidan Wydania Kwaidan Wydania Kwaidan Wydania Kwaidan Kurtuazja„Zastanawiałem się, co się dzieje, gdy wychodzimy z izolacji, to samo, ale w jakiś sposób inne” - mówi Jonny Johansson, dyrektor kreatywny Acne Studios. „Ta kolekcja to senny krajobraz, który zaczyna się od delikatnych pastelowych kolorów, zanim przebudzi się w monochromatycznej wyrazistości, która jest odą do białych lub czarnych ubrań noszonych podczas rytuałów w naszym cyklu życia, takich jak wesela i pogrzeby”. Ta kolorowa historia brzmi jak podróż od chłodnych wiosennych dni w dzianinowych pastelach do cięższych i poważniejszych trenów i płaszczy oraz sukienek maxi z zapinanymi na guziki. Więc tak, ta jesienna kolekcja wydaje się w pewnym sensie pozbawiona pory roku. Istnieje poczucie skręcania się, obracania i nakładania warstw - nic nie jest tak dosłowne ani proste, co sprawia, że wydaje się interesujące i świeże. Trądzik i ubrania dla fajnych dziewczyn, a one będą zadowolone z oferty Johansson. - Kerry Pieri
Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Kurtuazja Thebe MaguguW niepewnych czasach wielu z nas szuka wskazówek u czytelników tarota i astrologów. Thebe Magugu również szukał wyższej mocy. „W tym sezonie chciałem porozmawiać z tradycyjnymi uzdrowicielami, którzy otrzymali boskie moce odpowiadania na nasze najbardziej palące pytania i którzy działają jako łącznik między różnymi światami, często używając przedmiotów wróżenia” - powiedział o swoim upadku Kolekcja 2020. Motyw afrykańskiej duchowości został odzwierciedlony w starannie dopasowanych garniturach i sukienkach inspirowanych modami, które zawierały przyciągające wzrok nadruki symboli i narzędzi używanych przez mistyków. Rzeczywiście, sposób, w jaki przyjmuje żywe motywy swojego południowoafrykańskiego dziedzictwa i umieszcza je na eurocentrycznych sylwetkach, rozwija się z każdym sezonem. Ta wyraźna, niezachwiana estetyka nie pozostawia wątpliwości, dlaczego jest finalistą tegorocznej nagrody Woolmark. - Barry Samaha
Thebe Magugu Thebe Magugu Thebe Magugu Thebe Magugu Marine SerrePodobnie jak wielu z nas, rok 2020 był dla Marine Serre punktem refleksji, kiedy oceniła istotę swojej marki. Wynik tej introspekcji? Trzyczęściowa prezentacja o trafnym tytule Core, na którą składał się dokument, odpowiadająca mu książka i jej kolekcja na sezon jesień 2021. Wszystkie pozwalają widzom zajrzeć do „ekofuturystycznego” świata Serre, pokazując, jak nieustannie promuje zrównoważoną modę. W ofercie były jej podpisy: sukienki midi wykonane z przerobionych jedwabnych szalików, kurtki z wieloma kieszeniami wykonane z martwego materiału i oczywiście jej kultowe body w półksiężyca. Serre jest mistrzem w nadawaniu nowego życia tkaninom pochodzącym z recyklingu, projektowaniu ich w sposób, który zawsze wydaje się modny. Ten skład był dowodem tego uczucia. - Barry Samaha
Marine Serre Marine Serre Marine Serre Marine Serre